Con una selección que revela la maestría del trazo y la potencia conceptual de uno de los creadores más singulares de su generación, la exposición “El Virtuosismo Técnico de Enrique Guzmán (1952-1986)” abrió sus puertas el 14 de febrero de 2026 en el Museo del Estanquillo Colecciones Carlos Monsiváis, en el Centro Histórico de la Ciudad de México.
La muestra celebra la trayectoria del artista tapatío Enrique Guzmán y marca el inicio de las actividades conmemorativas por el vigésimo aniversario del recinto, inaugurado en 2006, cuya programación especial se extenderá hasta noviembre de este año.
Lee: Expertos analizan el retrato de Sor Juana de Miguel Cabrera por esta razón
El gran dibujante detrás del pintor
La exposición está integrada por 14 dibujos a lápiz sobre papel, denominados autorretratos, dos piezas en tinta y dos óleos, que permiten al público descubrir la destreza técnica y la profundidad creativa de Guzmán más allá de su faceta como pintor.
Durante la inauguración, Alejandro Brito Lemus, director del museo, destacó que, desde joven, Guzmán sobresalió por una propuesta estética sin parangón en el arte mexicano, con un dominio técnico excepcional.
Recordó además la célebre descripción de Carlos Monsiváis, quien lo definió como “un discípulo de sí mismo”, en alusión a la originalidad radical de su obra.
Pionero del neomexicanismo
Considerado uno de los pioneros del movimiento neomexicanista, Guzmán adoptó una postura antioficialista que se manifestó en la descontextualización y resignificación de símbolos nacionales.
Su obra también se caracterizó por explorar lo irracional y lo absurdo, reflejando las tensiones culturales y sociales que atravesaron a la juventud mexicana en los años setenta.
El curador Uriel Vides Bautista subrayó que el artista articuló una propuesta híbrida que integró influencias del surrealismo, el dadaísmo, el pop art, el conceptualismo y el arte abstracto, además de referencias a la cultura popular. Añadió que la exposición busca superar la lectura psicologizante que durante décadas dominó la interpretación de su trabajo, para centrarse en su potencia formal y técnica.
En representación del INBAL, Dolores Martínez destacó que la obra de Guzmán debe convertirse en referente para las nuevas generaciones y llamó al público a visitar el museo y difundir la muestra.
Con esta exposición, el Museo del Estanquillo inicia una serie de actividades y exhibiciones que conmemorarán sus 20 años de vida, consolidado como uno de los espacios culturales más emblemáticos del Centro Histórico.
La muestra permanecerá abierta hasta junio de 2026, de miércoles a lunes, en un horario de 10:00 a 18:00 horas, con entrada libre, en el recinto ubicado en Isabel la Católica 26, esquina con Francisco I. Madero.
Ver esta publicación en Instagram
