¿Puede el color contar historias de migración, identidad y memoria? Para la artista mexicana Margarita Morales, la respuesta está en la pintura.
A través de trazos abstractos, capas de textura y una intensa exploración cromática, su exposición “Cartografías del color. Huellas de un territorio intangible” propone un recorrido visual donde los pigmentos funcionan como mapas emocionales que narran desplazamientos, recuerdos y transformaciones personales.
La muestra se exhibe del 14 de marzo al 31 de mayo de 2026 en el Museo de la Ciudad de México, como parte de las actividades del Tiempo de Mujeres. Festival por la Igualdad, iniciativa impulsada por la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México.
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Un mapa emocional construido con color
La exposición reúne 11 pinturas de mediano formato y una pieza de gran escala, en las que Morales explora el color como un sistema de relaciones más que como un simple recurso estético.
A través de capas de pigmento, texturas y gestualidad, la artista construye composiciones abstractas que funcionan como cartografías sensibles de la experiencia humana.
Su trabajo parte de una investigación sostenida sobre el color como lenguaje visual capaz de organizar un campo de conexiones.
En estas obras, el cromatismo no aparece como ornamento, sino como una estructura que articula relaciones entre memoria, identidad y territorio.
Las piezas dialogan con la tradición del expresionismo abstracto mexicano, pero también abren nuevas lecturas sobre fenómenos contemporáneos como la migración, los desplazamientos culturales y la transformación de los espacios de pertenencia.
Una obra marcada por la migración
Durante la inauguración, Margarita Morales explicó que la exposición surge tras más de 25 años de exploración del lenguaje abstracto, en los que el estudio del color ha sido el eje central de su práctica artística.
“Las obras tienen una coherencia entre sí, de colores cromáticos y las texturas una sobrepuesta a la otra, y evocan mucho lo que es migración. Yo he estado viviendo mucho fuera de México, en diferentes continentes”, comentó la artista.
Morales señaló que su experiencia viviendo en el extranjero ha influido en su trabajo pictórico, ya que con frecuencia su obra es asociada con la identidad mexicana a través de su uso del color.
Arte, memoria e identidad
En la ceremonia de apertura, José Manuel Rodríguez Ramírez destacó la importancia de albergar la obra de Morales en uno de los recintos culturales más emblemáticos de la capital.
El funcionario subrayó que la Secretaría de Cultura busca fortalecer espacios de exhibición que promuevan el talento de las mujeres y contribuyan a la reconstrucción del tejido social a través del arte.
“Estamos convencidos de que la cultura nos hará mejores personas y mejores sociedades”, expresó.
Por su parte, el curador Gabriel Tagle Petrone explicó que el trabajo de Morales propone composiciones abiertas, donde el color establece conexiones dinámicas.
“Aquí el color no funciona como un ornamento ni como simple recurso expresivo. El color organiza relaciones. Cada pintura abarca un campo donde distintas zonas se conectan, se separan y vuelven a encontrarse”, señaló.
Trayectoria internacional
Originaria de Ciudad Mante, Tamaulipas, Margarita Morales estudió Diseño de la Comunicación Visual en la Universidad Autónoma Metropolitana y posteriormente Artes Visuales en la Academia de San Carlos.
Durante una estancia en Londres descubrió su afinidad con el arte abstracto, lo que marcó un giro en su trayectoria.
Actualmente reside en Berlín, Alemania, desde donde ha desarrollado una carrera internacional con exposiciones individuales y colectivas en distintos países.
Una invitación a recorrer territorios invisibles
“Cartografías del color. Huellas de un territorio intangible” propone al público una experiencia inmersiva en la que el color se transforma en lenguaje, memoria y territorio. Lejos de la representación figurativa, la exposición plantea una reflexión sobre la identidad y la migración en el mundo contemporáneo.
La muestra puede visitarse hasta el 31 de mayo de 2026, de martes a domingo de 10:00 a 17:00 horas, en el Museo de la Ciudad de México, ubicado en José María Pino Suárez 30, Centro Histórico.
El costo de entrada es de 46 pesos, con 50 por ciento de descuento para estudiantes, docentes y personas adultas mayores.
