El teatro puede convertirse en una herramienta para mirar de frente aquellas historias que durante años permanecieron fuera de la conversación. Para Adrián Makala, actor, productor y creador escénico, esa es una de las posibilidades de “Teatro afromexicano. Memoria, resistencia y cultura viva”, curso gratuito y en línea que diseñó para el Centro Cultural Helénico.
La propuesta, realizada en colaboración con el Centro Nacional de las Artes (CENART) y el Consejo Nacional para Prevenir la Discriminación (CONAPRED), busca acercar a cualquier persona interesada a la historia y las expresiones teatrales vinculadas con las comunidades afrodescendientes y afromexicanas.
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Un curso para hablar de lo que permanece oculto
Makala explica que el interés por abordar el tema surgió a partir de su investigación y de su tesis “Hacia un teatro afromexicano”. Cuando el Centro Cultural Helénico lo invitó a diseñar el curso, aceptó convencido de que era el momento de abrir esta conversación.
“Si no es ahora, entonces, ¿cuándo? Este es mi granito de arena para que esta corriente cultural, este aire fresco que sopla en la vida nacional, no solamente en la cultura, sino también en el reconocimiento histórico, en el respeto que las comunidades afrodescendientes comienzan a obtener, siga avanzando”, señaló.
El programa busca responder preguntas sobre qué significa ser afromexicano y dónde se encuentra esta población en México, pero también propone una reflexión sobre los prejuicios que persisten en la sociedad.
“El curso pretende hablar de lo que no nos gusta hablar. Es como verse, de pronto, en el espejo y decir: oye, somos clasistas, somos racistas. En mi interior hay un sentimiento antinegro que no sé de dónde surge, pero valdría la pena explorarlo”, explicó.
Para el actor, el teatro puede ayudar a generar esa reflexión al permitir que el público se acerque a experiencias distintas a las propias: “Justamente lo que el teatro pretende es decir: mira esto, ponte en mis zapatos por un momento y dime qué se siente”, apuntó.
Del curso virtual a una posible obra de teatro
Uno de los retos para Makala fue vincular la historia afromexicana con el lenguaje teatral. Para ello, el curso aborda herramientas como el biodrama, que permite partir de experiencias personales para construir textos y propuestas escénicas.
El programa está dividido en cuatro módulos: “Hacia un teatro afromexicano”; “Dos Méxicos, tres repúblicas”; “Teatralidades africanas y sus resonancias en América”; y “Posibilidades escénicas en el México contemporáneo”.
La primera edición será completamente virtual, una decisión que, de acuerdo con Makala, busca descentralizar el acceso a la formación teatral: “No se vale, no es justo, que solamente aquellos que han tenido acceso a vivir en el centro del país tengan acceso al fenómeno teatral”, afirmó.
El curso tendrá una duración de 20 horas, distribuidas en ocho semanas, y comenzará el 31 de agosto. El cupo es de 500 personas y no tiene costo.
Aunque todavía no se confirma una segunda edición, el creador escénico ya contempla la posibilidad de llevar el proyecto a otro nivel si la respuesta del público es favorable: realizarlo de manera presencial y, eventualmente, convertir el trabajo desarrollado en una obra de teatro.
“Si todo esto está encaminado a que se genere una obra de teatro, bueno, quizás, y si hay la convocatoria adecuada, podríamos llevarlo al hecho escénico. ¿Qué mejor cosa que convertirlo en realidad, que hacer los sueños realidad?”, expresó.
Makala invitó a cualquier persona interesada a inscribirse en “Teatro afromexicano. Memoria, resistencia y cultura viva”, una propuesta que busca reconocer una presencia que, como señala, ha formado parte de México desde siempre y que ahora busca ocupar también un espacio dentro de sus escenarios.
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